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Toguna Le lieu de tous les savoirs

Lieu de convivialité et de partage, le Toguna est un écrin propice à la concentration et à la contemplation.

Le Toguna a été imaginé comme un grand paysage à arpenter, à visiter, qui interroge notre rapport à la transmission en débordant de la forme classique de l’amphithéâtre.

Le Toguna est aussi l’écrin de l’Atelier des regardeurs, dont le cycle inaugural s’est tenu en 2017 sous la direction de Bernard Marcadé. Organisés autour d’un thème (« De l’ombre », « De l’épreuve de soi », « De la théâtralisation », etc.), chaque Atelier prend pour point de départ les pratiques artistiques les plus radicales aujourd’hui et remonte le temps pour en retrouver les échos et les résonances jusqu’à la préhistoire.

 

Les rendez-vous du Toguna :

l'Atelier des regardeurs

la Nuit des idées

À partir du 16 février 2018, date de l’ouverture de la prochaine saison d’expositions, vous pourrez découvrir le Toguna dans le cadre de visites dédiées gratuites.

 

Le Toguna a été conçu par : Maloles Antignac (artiste céramiste), Pierre-Henri Beyssac (marqueteur), Jean-Marc Ferrari (artiste plasticien), Dimitry Hlinka (designer), Jérémy Maxwell Wintrebert (souffleur de verre), Thomas Niemann (ferronnier d'art), François-Xavier Richard (dominotier), Frédéric Richard (doreur), Martine Rey (laqueuse), Anne Laure Sacriste (artiste plasticienne), Thomas Teurlai (artiste plasticien), Marion Verboom (artiste plasticienne), Julien Vermeulen (plumassier), Lina Ghotmeh (architecte), MTX Broderie Architecturale, Sèvres-Cité de la Céramique.

 

Commissaires : Jean de Loisy et Sandra Adam.

Œuvres in situ / Anémochories Œuvres in situ / Anémochories

 

#LeToguna

 

Un projet conçu grâce au partenariat avec la Fondation Bettencourt Schueller