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La Caverne de l'antimatiEre
par Laurent Jeanpierre
08 FEV 2007 - 19h30 : Une rencontre avec Laurent Jeanpierre à propos
de Guy Debord et Giuseppe Pinot-Gallizio.
Le 13 mai 1959, Giuseppe Pinot-Gallizio, situationniste, pharmacien et occasionnellement conseiller
municipal de la petite ville italienne d'Alba, expose à la galerie
Drouin, rue Visconti à Paris, "Une caverne de l'antimatière" composée
entre de nombreux autres éléments, de 145 mètres
de "peinture industrielle". Il s'agit sans aucun doute de la première construction
consciente de situation dans l'histoire, de sorte que Debord a aussi joué un
rôle très important dans sa confection. Quelle est la signification
de la "caverne" dans l'histoire situationniste et dans celle des
avant-gardes artistiques ? De quels rapports de l'art et de la critique sociale
avec les sciences et les techniques témoigne-t-elle, en particulier
avec les théories physiques de l'antimatière qui émergent
publiquement à l'époque ? Quel était le programme artistique,
ou plutôt anti-artistique de Pinot-Gallizio et a-t-il réussi ?
Qui fut d'ailleurs vraiment Pinot-Gallizio et où en est-on avec son éventuelle
postérité ? Telles sont, en vrac, les questions qui seront abordées
au cours de cette conférence.
7.30 pm A meeting with Laurent Jeanpierre
, about Guy Debord et Giusseppe Pinot-Gallizio.
The 13th of May 1959, Giuseppe Pinot-Gallizio, situationnist, chemical
and occasionaly city councilman of a little town in Italy called
Alba, exhibits at the Drouin Gallery, Visconti street in Paris, “ the cave of antimatter ” composed
with 145 meters of industrial painting. It's the first serious construction
of situations in the history, and Debord played a very important part
in this creation. What is the signification of the cave in the situationnist
history ? What are the relationships between social critic, art and
sciences ? Especially with the antimatter physic theories ? Who was
in fact Pinot-Gallizio ? etc.
Second Life
avec Alain Della
Negra et Kaori Kinoshita
22 FEV - 19h30 : Un clic vers l'autre-monde, avec
Alain Della Negra et Kaori Kinoshita, conférence suivie
de la projection de "Neigborhood".
Des personnes, éloignés géographiquement, se rencontrent
dans des mondes virtuels... Lors de cette conférence,
Alain Della Negra et Kaori Kinoshita présentent leur projet
de film, soit des images du repérage effectué aux
Etats-Unis, un court-métrage préparatoire "Neighborhood" et
un casting. Ce projet interroge la porosité entre monde
réel et mondes virtuels. Il montre que ces derniers
sont davantage ancrés dans le réel qu'on pourrait le
supposer. Ils en font désormais partie, ils ne sont pas hors
de la réalité, mais irrémédiablement une
de ses facettes.
7.30 pm : A clic away from the after-world, with Alain Della Negra
et Kaori Kinoshita , a talk following by a video called Neigborhood
.
People living faraway meeting in virtual worlds … For this intervention, Alain
Della Negra et Kaori Kinoshita present their movie project as spotting pictures
from USA, a casting and previous “Neighborhood” short-motion. This project questiones
the link between real and virtual worlds . It shows the real power of virtuality,
as a part of our contemporary life.
La navigation fut toujours un art difficile
par Tom
McCarthy
15 FEV - 19h30 : Premier rapport de la Société Nécronautique
Internationale, par Tom McCarthy, secrétaire
général de l'INS.
Depuis 1999, la Société Nécronautique Internationale
(INS) opère comme une "organisation contaminatrice" composée
de comités et des sous-comités d'artistes, d'écrivains,
de philosophes et d'activistes.
En 2003, leur Département de Propagande a infiltré le
site web de la BBC, utilisant le code source comme
base de données pour s'approprier le réseau; en 2004
ils ont transmis par radio des messages cryptés dans
les environs de Londres proche du style Cegeste dans Orphee
de Jean Cocteau. Comme ils préparent leurs auditions
parisiennes (qui se tiendront au Palais de Tokyo en 2008),
Tom McCarthy, secrétaire général de l'INS nous
livre le Rapport de l'INS de 2002, les plans et les affaires qui ont émergé des
interrogations que se posent l'INS au sein du bureau de
l'antimatière de Londres l'année dernière.
7:30 pm : First report of the International necronautical
Society by Tom McCarthy, general secretary of the INS.
Since 1999 the International Necronautical Society (INS) has operated
as a viral organisation made up of committees and
subcommittees of artists, writers, philosophers and political
activits.
In 2003 their Propaganda Department broke into the
BBC website, using its source code as a notice board for affiliates
around the world; in 2004 they transmitted cryptic messages
by radio around London in the style of Cegeste in Jean Cocteau's
film Orphee. As they prepare for their Paris Hearings (to be held at
the Palais de Tokyo in 2008), INS General Secretary Tom McCarthy delivers
the 2002 INS Report on space, mapping and matter that emerged from
a series of interrogations held by the INS in London's Office
of Antimatter the previous year.
From Beyond 01 MARS - 20h30
: Lucas et Jason Ajemian dirigent Black Sabbath à l'envers pour
un orchestre de chambre.
Lucas Ajemian a transcrit avec l'aide de son frère, Jason Ajemian, joueur
de jazz, la partition du morceau Into the void de Black Sabbath (1971) à l'envers.
La chanson est jouée par un orchestre composé de :
Violoncelles : Grégoire Korniluk , Alexandre Lacourt, Anthony Leroy, Thibault
Leroy, Benoît Moritz
Contrebasse : Mauro Gargano
Saxophone : Serge Bertocchi
Timbales : Timpani Régis Famelart
Batterie : Noritaka Tanaka
Cymbales : Sébastien Lecornu, Emile Saubole, Magalie Sonneville
Shaker : Victor Hanna
Chant : Lucas Ajemian
Chef d'orchestre : Jason Ajemian
> Ce projet reçoit le soutien de la Galerie Kirkhoff.
7.30 pm, 8 pm and 8.30 pm: Lucas and Jason Ajemian conduct
Black Sabbath backwards for a chamber orchestra.
Together with his brother, Jason Ajemian, who is a jazz musician, Lucas Ajemian
has transcribed Black Sabbath's Into the Void from 1971 to a new version of the
song performed backwards. The song, performs in with classical musicians:
Cellos: Grégoire Korniluk , Alexandre Lacourt, Anthony Leroy, Thibault
Leroy, Benoît Moritz
Double bass: Mauro Gargano
Saxophone: Saxophone Serge Bertocchi
Timpani: Timpani Régis Famelart
Drum Kit: Noritaka Tanaka
Cymbals: Sébastien Lecornu, Emile Saubole, Magalie Sonneville
Shaker: Victor Hanna
Vocal: Lucas Ajemian
Conductor: Jason Ajemian
> This project is supported by the Kirkhoff Gallery.
ANTIMATIERE
par Christophe Galfard
08 MAR 2007 - 19h30 : Christophe Galfard , physicien théoricien,
nous introduit à l'antimatière.
La matière dont nous sommes fait n'est pas la seule qui existe. Il en
existe une autre qui a le pouvoir d'annihiler la matière que nous connaissons
: nous l'appelons l'antimatière. Des trous noirs à la création
de l' univers en passant par le coeur des étoiles , cette conférence
nous emmenera de la matière à l'antimatière en nous faisant
voyager dans le monde fascinant de la physique.
> Christophe Galfard est docteur en physique théorique de l'université de
Cambridge. Il a été l'élève de Stephen Hawking de
2000 à 2006.
A talk on antimatter by Christophe Galfard.
The matter we are made of is not the only one that exists in our Universe. There
is another one, capable of annihilating the first. It is called the antimatter.
From black holes to the creation of the Universe via the heart
of stars, this lecture will take us on a journey from the creation of matter
to the existence of antimatter as seen from the eyes of modern physics.
> With Christophe Galfard, physicist.
Thanatotactics
par Eyal Weizman 15 MAR - 19h30 : Rencontre avec Eyal Weizman , directeur de l'unité d'architecture
prospective de l'université de Londres, dans le cadre des jeudis de
M sur les techniques de combat en espace urbain de Tsahal .
Les Forces de Défense israéliennes ont été fortement
influencées par la philosophie contemporaine, française et analytique.
Eyal Weizman met en évidence ce terrain d'entente entre des textes théoriques
retenus comme essentiels par les académies militaires et par des écoles
d'architecture .
> Avec Eyal Weizman, architecte, écrivain et directeur du Goldsmith's
College Centre for Research Architecture.
> Et la participation de la revue Multitudes.
Eyal Weizman, architect, describes Tsahal's urban space combat techniques
The Israeli Defence Forces have been heavily influenced by contemporary philosophy,
French Theory notably. Eyal Weizman highlights the fact that there is considerable
overlap among theoretical texts deemed essential by military academies and architectural
schools.
With Eyal Weizman, architect, writer and Director of Goldsmith's College Centre
for Research Architecture. And the participation of the review Multitudes.
Vie artificielle par Claude Lattaud
22 MAR - 19h30 : Un éclairage sur la notion de vie artificielle par
Claude Lattaud, mathématicien
Précédée d'un rappel historique de la notion, cette conférence
présente des modèles de vie artificielle et une simulation de plantes
virtuelles . Claude Lattaud explore trois catégories d'expérimentations :
la morphogenèse des plantes au niveau individuel, l'émergence de
compétition et de coopération au sein de communautés de
plantes et la co-évolution au fil des générations de plusieurs
types de plantes.
> Avec Claude Lattaud ,
mathématicien
A talk on the notion of artificial life by mathematician Claude Lattaud
Following a historical overview of the notion of artificial life, this lecture
will present a number of examples of artificial organisms and a simulation
of virtual plants. Claude Lattaud will explore three categories of experiments:
morphogenesis of plants at an individual level, emergence of competition and
cooperation in communities of plants and coevolution of different types of
plants.
By Claude Lattaud ,
mathematician
Antipodes avec les artistes du Pavillon du Palais de Tokyo
29 MAR - 19h30 : Projections et rencontres avec les artistes du Pavillon
.
Plusieurs artistes des promotions récentes du Pavillon, laboratoire de
création du Palais de Tokyo, présentent une série d'œuvres
produites à l'occasion d'un des workshops du programme à l'étranger
(Inde, Argentine, Japon). Une occasion unique de revenir sur ce temps fort du
programme en présentant cette session de travail qui caractérise
le Pavillon. Il s'agira, pour les artistes présents, d'en exposer les
enjeux en regard de leur expérience personnelle et des différents
projets qu'ils ont réalisés.
Ces workshop constituent l'une des étapes majeures du programme conduit
par Ange Leccia et l'une de ses caractéristiques principales. Ces séjours à l'étranger
concrétisent un temps de dépaysement et de rencontres avec une
scène artistique étrangère. Ils permettent une ouverture
multiculturelle et aussi l'accès à une sensibilité nouvelle,
face à la puissance économique et historique, géologique
et naturelle de certains espaces.
Le Pavillon accueille chaque année dix jeunes artistes recrutés à l'issue
d'un concours international parmi plus de 300 candidatures. La durée du
programme est de 8 mois. Les projets de travail proposés aux résidents,
expositions, publications, workshop en France ou à l'étranger sont
placés sous la responsabilité d'un artiste ou critique invité qui
en accompagne le déroulement jusqu'à son terme. Le Pavillon est
un lieu d'échanges entre les artistes du programme et le foyer d'une réflexion
sur les pratiques et les enjeux de l'art aujourd'hui. Dans le même temps,
c'est un lieu d'inscription immédiate de leur pratique dans le champs
de l'art. Si l'activité artistique, enfin, repose en général
sur l'affirmation d'une démarche individuelle , le Pavillon génère
un questionnement collectif et favorise l'élaboration d'une relation de
travail entre les artistes du groupe.
> Cette rencontre s'inscrit dans le cadre du projet Hospitalités par
Tram qui se tient du vendredi 30 mars au dimanche 8 avril 2007.
25 lieux d'art contemporain se fédèrent et donnent à voir
une proposition artistique commune à Paris et en
Ile-de-France. Hospitalités est à la fois le thème et le
titre de ce projet commun car il reflète les engagements qui sont au coeur
de nos actions envers les artistes, leurs oeuvres et les différents publics.
Pour en savoir plus sur le programme Hospitalités
7.30 pm : Several artists from the most recent sessions of the Pavillon,
the Palais de Tokyo's laboratory for creation, will present a range of videos
that were produced after one of the Pavillon's international workshops (in
India, Argentina, and Japan). This will be a unique opportunity to discuss
this essential period of work during the
Pavillon program. For the artists present, this meeting will be a way to compare
the different workshops, their personal experiences within them, and the subsequent
artistic projects produced.
These workshops sessions are one of the most important steps of the program,
(directed by Ange Leccia). They realize for the artists both a deep change of
scenery and the opportunity for meetings with foreign young artists. They allow
a multicultural opening and the access to a new sensitivity, in front of the
economical and historical, geological and natural power of several spaces.
Each year the Pavillon offers an eight-month residency to ten young artists and
curators who are recruited through an international competition. Several work
sessions are included in the program and take the form of exhibitions, publications,
and workshops either in France or abroad. Each project is put in the hands of
a guest artist or critic, who follows it to the very end.
The Pavillon is a venue where artists exchange ideas and a center for reflecting
on the practices and concerns of art today. It is also a place where the work
being done is immediately placed in the field of art. Finally, if artmaking generally
rests on the affirmation of a singular individual approach, the Pavillon encourages
a collective questioning and elaboration of a working relationship between artists.
Split-screen
05 AVR - 20h : les youtubers de tous les pays s'unissent pour une
soirée d'anthologie. Des amateurs, des pros du tube et de nombreux invités
surprises seront en lice pour une compétition d'images délirantes
, toutes trouvées sur le célèbre site internet, devenu
en moins d'un an le réservoir le plus fou de films d'amateurs et de
vidéos d'artistes.
Interdit au moins de 18 ans à partir de 22h30.
YouTube Battle
Youtubers of the world unite. Amateurs, tube geeks and special guests compete
for a unique night made of videos found on the famous internet site that has
become, in less than a year, the major resource of film oddities. Over 18 only
after 10h30 pm.
Jabberwocky - l'envers de la pop music, le diable et la petite
fille
par Pacôme Thiellement
12 AVR - 19h30 : Pacôme Thiellement, écrivain, est invité pour
une conférence sur les backward tapes , des Beatles à Black
Sabbath , en passant par Lewis Carroll .
L'usage des bandes magnétiques inversées dans la pop music a donné naissance à d'affligeantes
rumeurs : les messages récités par les chanteurs seraient des incantations
sataniques , les mélodies produites détiendraient un pouvoir corrupteur
analogue aux procédures d'envoûtement, il faudrait donc résister à l'attrait
pour ces souffles renversés.
Et si, dans le discrédit porté sur cette opération, la révélation à masquer était
de l'ordre, non d'une invocation des forces du mal, mais de l'évocation
de la puissance des fées ? Et si la visée de la musique populaire était
moins satanique que jabberwockienne ? Enfin, qu'est-ce que les groupes pop ont
cherché à nous dire sur l'autre côté du miroir ?
7.30 pm : Pacôme Thiellement, writer and rock critic, is invited to
lecture on “ backward tapes ”, throughout the Beatles to Black Sabbath .
Tapes run backwards have given birth to appalling hearsays : the songs would
be satanic incantations , the inverted melodies would hold a corrupting power… which
should be resisted against.
But what if, instead of evil forces, this operation revealed a special fairy's
power ? What if the issue of pop music was less satanic than jabberwockian ?
Finally, what have pop bands tried to say about the other side of the looking-glass
?
Boxon/Noxod
avec Julien d'Abrigeon, Cosima Weiter, Georges Hassomeris,
Sophie Nivet, Cyrille Bret et Thomas Braichet
19 AVR 2007 - 19h30 : Entre performance et exercice linguistique, les membres
de la revue BoXoN revisitent "A travers le miroir" , avec Julien d'Abrigeon,
Cosima Weiter, Georges Hassomeris, Sophie Nivet, Cyrille Bret, Thomas Braichet.
Au programme : courts poèmes d'action , tournois et constats d'échec
, poèmes simultanés à 2,3,4,5,6
voix , traductions translexiques dystructrices simultanées, poèmes
visuels et bunny-girls à la bourre traversant le Palais de la Reine
Tokyo.
7.30 pm : Both performance and linguistic exercice, the members
of the BoXoN collective reinterpret Through the looking-glass . Short action
poems, chess tournaments and checkmated mates, simultaneous poems with 2,3,4,5,6
voices, transvocabulary destructive translations, visual poems and late bunny-girls
running through the Queen Tokyo's Palace… Featuring Julien d'Abrigeon, Cosima
Weiter, Georges Hassomeris, Sophie Nivet, Cyrille Bret, Thomas Braichet.
Doppelganger
par David Cohen
26 AVR - 19h30 : Une conférence sur le double , par le professeur
David Cohen, psychiatre, suivie de la projection de "Twin Falls Idaho" de Michael
Polish.
Le rapport à l'autre, à son double - réel ou imaginaire
- est, pour l'humain, une question qui traverse la philosophie, l'art, mais également
la psychopathologie. A partir d'exemples pris dans ces différents champs,
David Cohen propose une discussion sur ce que le rapport à l'autre condense
en terme de construction de soi , d'identité , d'attachement, mais aussi
de spiritualité, de désir d'éternité ou plutôt
d'immortalité .
7.30 pm : A talk on split personality by professor David Cohen, followed
by Michael Polish's Twin Falls Idaho.
The relationship with the other, his double – real or imaginary – is, for humans,
a question which mixes philosophy, art, but also psychopathology. Based on examples
picked in these different fields, David Cohen proposes a discussion on the way
our link to the other relates to self construction , identity, bond, but also
spirituality, a desire for eternity, or rather for immortality .
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